黎星若的歌声，声音很轻，但是又很有质感，空灵的音色，独特的唱腔，初听第一句歌词就已经开始让人代入了情绪。

就连余茗也不例外，她收了收刚才思考如何写影评的心思，开始认真倾听。

随着黎星若的演唱，巨幕背后也在播放着刚才播放过的电影的精彩片段，黎星若的歌声似乎完全融入了她身后巨幕的画面。

巨幕后的画面似乎也是为了更好的唤起在场观众对刚才剧情的回顾。

在场的大部分都是专业的影评人，亦或者是混影视圈的。

大多数人多余这部电影的观感，其实跟余茗是差不多的想法的。

瞿学彦实在是拍过太多这样的题材的电影了，虽说电影的质量本身不错，但是确实有些审美疲劳。

但是当黎星若的这首《如愿》在影院内，在巨幕之前演唱的时候，在场的观众似乎都回到了第一次看这种电影的那种代入感。

《如愿》这首歌黎星若从最初如同呢喃一般的唱腔，开始慢慢发力，随着感情的递进，如同讲故事一般的在唱着这首歌。

再配合上巨幕上的剧情，整个电影院的氛围开始逐渐变得催泪。

“山河无恙，烟火寻常可是你如愿的眺望。”

当黎星若唱到这一句的时候，所有的情感瞬间在这一刻达到顶点。

“孩子们啊，安睡梦香，可是你深爱的那样。”

随着副歌的再一次递进，黎星若仿佛是用尽自己的力气在唱这首歌，歌声中带着骄傲又带着悲伤。

仿佛是在说：你们看到了吗，你们曾经期盼的生活我们现在做到了，今天的我们生活幸福美满，国力强盛，再也没有人能够再欺负我们了，大家也再不会吃不饱穿不暖了，感谢你们一代又一代人的付出，这盛世，如你所愿。

黎星若的歌声在耳边环绕，刚才的电影情节在余茗脑海中不断回荡，即便是如同余茗这样的资深影评人，也没有绷住，泪腺就像控制不住一样，泪水不自觉开始在眼眶内打转。

“与你相约，一生清澈，如你年轻的脸。”

歌曲进行到最后，所有情绪在最后一刻忽然收敛，伴奏开始逐渐消失。

黎星若的最后一句歌词，用近乎清唱的方式完成了这首歌的演绎。

黎星若演唱完毕后，电影院一度安静到一个针落可闻的地步。

直到黎星若看了看四周，双手握着话筒在嘴边说了一句谢谢，然后鞠了一躬后，全场方才全体起立，献出了热烈的掌声。

在场的所有人，无不热泪盈眶，没有比这首歌的立意更适合《父辈的时代》这部电影的了。

因为这首歌，让本来无动于衷的在场观众，直接感动到落泪。

一定程度上来说，这首歌把这部电影给升华了。

掌声持续了接近半分钟，瞿学彦在一旁看到电影院内的画面，满意的点点头。

选择这首歌，真的是他这部电影做的最正确的一个决定。

本以为黎峥嵘是想来自己这边走关系捧自己女儿的，没曾想是自己沾了他女儿黎星若的光。

其实自己也知道，这种电影已经拍过很多次了，观众多少会审美疲劳。

但是瞿学彦也没有办法，官方的邀请确实是没法拒绝。

瞿学彦其实对这部电影的期盼度并不高，只求票房不要低于上一部就可以了。

但是瞿学彦看这个形式，感觉这首歌能给自己的电影带来不小的一个加持。

没准真的会出现奇迹也不一定，瞿学彦开始有些期待了。

看来自己这会是要欠黎峥嵘一个人情了，还有那个叫做张松年的小伙子，年纪轻轻，就有这种水平的词曲创作能力。

下一部电影一定要想办法让他再写一首主题曲或者推广曲，瞿学彦默默的在内心下了一个决定。

余茗手掌都已经拍红了，直到黎星若退下台，电影院内的掌声开始慢慢稀疏起来，她才停止了挥舞的手掌。

这部电影确实是没有太多值得称赞的地方，同时也没有太多值得诟病的地方，因为拍得太主旋律了，如果是第一次看的话或许会很感动。

但是她真的看过太多次了，直到最后《如愿》这首歌响起之后。

这首歌就是有这么一个魔力，忍不住让人去思考刚才电影里面的那些人物，那些情节和画面。

是啊，我们的先辈曾经就是这么努力的。

他们用的是自己血和汗水灌溉去祖国，才慢慢让千疮百孔的祖国逐渐成长起来。

才让我们的今天的祖国变得