帮了什么忙呢？

当然是帮忙探测白竹竿的底细。

就在白竹竿报价一百二十万之后，秃顶水缸以极低的声音提醒白竹竿现金不够用了，白竹竿这才悻悻的收回自己的报价。

尽管秃顶水缸的声音极低，现场也不是那么安静，可还是没能瞒过徐景行的耳朵。

也就是说，林小雅用她自个儿的现金帮他探测出了白竹竿的底细，这显然会让他在接下来的拍卖中占据上风，甚至，他可以针对性的做出布置，让白竹竿在这一场拍卖中早点出局。

怎么样就出局了？当然是现金用完了以后。

想到这里，他低声对林小雅说了声“谢谢”。

“什么？”林小雅一脸懵懂。

“嘿嘿嘿，”徐景行嘿嘿一笑没解释，继续参与到了下一件藏品的拍卖中。

接下来这一件也是精品级的好东西，是一幅尺寸不小的立轴画卷，画卷长有八十公分，宽有五十公分，品相完好，还都是原装老裱，看起来年代并不是很长，距今也就一百来年的历史，如果历史再长一些，画纸如何先不说，装裱时用的浆糊早就脱落的差不多了，所谓的原装老裱也基本上不复存在了，只有在保存维护的特别好，比如说那些个存放在故宫里的书画。

这只立轴画卷的保存状况显然不能跟故宫相比，所以原装老裱的保存状况这么好，只能说明这幅画的历史应该不是很长。

历史不长不等于画就不上档次，相反，在之前的百年左右的时间里，国内诞生了许许多多的知名画家，并且绝大部分都形成了自己独有的风格，因为那个时代正是东西交汇的大时代，人们的思想观念以及眼界、艺术理念都受到了非常大的冲击，许多画家一辈子都在努力适应日异月新的新时代，所以他们的作品风格也跟前辈们形成了非常鲜明大的对比。

严格的比较起来，那一批人的作品，在创作理念以及技法上都是要超过前辈们的，也更符合现代人的审美。

不客气的说，在美术领域，那是一个百花齐放的时代，有风格迥异的大师级人物，如齐白石、张大千、徐悲鸿、黄宾虹、傅心畲、郎静山等人，还有傅抱石、李可染、李苦禅、黄胄、丰子恺、潘天寿、王雪涛等等一大批接近于大师级的高手，至于少次一筹的就更不用说了，简直多不胜数，而且随便一个拿出来，其作品的艺术性都不比前辈高人差多少。

所以，那个时代说不好也不好，对普通百姓来说确实挺糟糕，但却也在某种程度上也确实成就了近代艺术的辉煌。

所谓时势造英雄，就是那个意思，时势不光能造英雄，还能造就大师。

仔细想想，这块大陆上几千年的历史上，从来没有哪个时代能那般集中的呈现出那么多大师，不光在美术领域，文学、哲学甚至军事等领域也诞生了一大批震古烁今的大师级人物。

因此徐景行并没有因为那幅画的历史不长，就没有小觑人家。

另外，当他认出画上的印章以后，就更有把握让白竹竿从兜里掏钱。

这是一幅山水画，画风很成熟的海派山水画，准确的说是新海派山水画。

所谓的新海派山水画，就是专指形成于十九世纪中叶的“海上画派”，其中的代表性人物有虚谷、任熊、任熏、任伯年、吴昌硕等人，这批人因为最早接受西方画派的营销方式，思想相对开放，不像传统画派那么古板，所以最早在这块大陆上开启了卖画风潮，专指卖画，明码标价，而且为了能让更多的人接受和喜欢上传统画，他们大胆的对传统画的创作理念、思想和技法进行了修整和改革，从而形成了这样一个名气颇大的流派。

海上画派的众多画家风格不同，但有一个共同点，那就是取材很广泛，题材很丰富，画面比较清新，并且在各方面都借鉴了民间艺术的特色，看上去相对更接地气，跟正统的宫廷画派形成了鲜明的对比。

最关键的是海上画派的画家们相对比较高产，随便拎出一个来都有百八十幅作品流传于世，有数百幅之多的也多不胜数，过千的同样不少。

当然，对当时的画家们来说，作品多寡貌并不意味着什么，可对现在的古画市场而言，每一个高产画家都是一个金光闪闪的宝山等着去挖掘，只要想办法炒出一个热点来，那么就会带动这名画家的作品价格水涨船高，很多画家的作品都是这么炒气来的。

比如说梅兰芳的字画——这一点徐景行早就解释过，因为他还曾经收藏过一幅梅兰芳的扇面来着，后来在缺钱的时候被金小小打包卖给了叶青，他记得那幅扇面最终拍出了十四万的高价，那可是一个小小的扇面而已，而十四万的价格已经是顶尖名家的价格了，而梅兰芳的绘画水平显然远远的达不到名家水准。

可为啥呢？还不是因为梅老板也是一位高产画家，同时在行业之外还有着响当当的名头，比较好炒作么？

不然的话，但以绘画水平来讲，梅老板一幅扇面能卖到五千块就不错了。