徐景行笑笑，没有多说殷晓静的事儿，进屋坐下之后直接把画卷在茶几上慢慢的摊开。

这画昨天才画好，当然没来得及装裱，就是一张大大的宣纸，长两点米米，宽零点八米，是一幅横轴，布局方式跟《鹊华秋『色』图》类似，展开以后放佛瞬间将整个泉城收录在了画卷中，几乎上泉城能说得上名号来的景点，都能在画卷中看到熟悉的影子。

比如说鹊山和华不注山，这两座小山包在画卷中占据的篇幅还不小，山头的形象也比较突出。这不是因为他对这两座山有更多的偏爱，而是这两座小山包相对而言确实更加有名气，而且这两座山的物『性』也比较强，在大大小小的山包中属于顶尖的存在，仅次于英雄山等寥寥几座小山包。

没错，他在刻画这些山水的时候，哪座山能占据更多的篇幅，哪座山的形象能更加突出一些，主要的选择因素不是别的，正是这些景点的物『性』。

也就是说，他画的其实并不是这些山水的外表，而是这些山水的本相。

换句话说，他画的其实是泉城的本相，如果有对泉城的风貌比较熟悉的人看到这画，就会发现画里的泉城跟实际上的泉城有一些区别，有的地方区别还挺大，但整体感觉却又跟泉城几乎一模一样，就像人们看到的《鹊华秋『色』图》。

乾隆当年第一次看到《鹊华秋『色』图》时还不敢相信泉城有这么高耸的山脉，可是当他南巡路过泉城在城头上眺望时，却夸口赞道：“始信笔灵合地灵，当前印证得神髓，”从这句话不难看出，不管乾隆能不能像徐景行这样直接看到鹊华二山的本相，但无异能感受到那种高耸的气场。

不过想想也正常，乾隆好歹也是一朝帝王，在当时的威望也挺高，自身的物『性』应该很强大，能感觉到其他事物的物『性』越是正常的，要不然也写不出“始信笔灵合地灵，当前印证得神髓”这种听起来有点神神叨叨的句子。

而他的这幅画跟《鹊华秋『色』图》就有异曲同工之妙，都是初看有点不合实际，可细细感受却又发现一切都是那么自然，好像现实世界本应跟画中的世界一样才是正确的。

所以就连他自己看到这幅画横摆在茶几上，看到画中的泉城全貌时，也有点心『潮』澎湃，他这也算是将一城山水『色』全部囊括在一幅画卷中了，而现实中能做到这点的画家其实是相当有限的，就算是古代，这种大格局的山水画卷也不太多见。

这倒不是说他已经能跟赵孟頫那个级别的古人相提并论了，相反，他还差的远，他能做到这一点，主要还是得益于他这比较特殊的能力，他那近乎于过目不忘的记忆力就不提了，那近乎于传说中佛家神通的“本相之眼”也是一个超级作弊器，能让他将这座城市的本相全部看在眼里。

如果这样都画不好这座城市的山山水水，那他也太对不起他的能力了。

当然，最震撼人心的地方不在这画本身的水平上，而在于他赋予这画的物『性』和灵气，在他自己的感觉中，画卷绽开的瞬间，整幅画好像一下子活了过来，各个景点之间弥漫的烟雨和朦胧气瞬间将他整个人笼罩起来，放佛瞬间把他拉进了梦幻的仙境中。

再加上那氤氲的灵气弥漫其间，给人的感觉更加舒坦，就是那种怎么都很爽的体验。

他的感受非常直观也非常灵敏，可金二就要差一些了，或者说就要差许多了，不过金二毕竟不是一般人，在画卷打开的瞬间就闭上了眼睛，像是在静静的感受着什么，足有一分多钟才慢慢的睁开眼，这才见视线放在画卷上。

金二一边看一遍点头，同时赞不绝口：“这画，真好，有赵孟頫八分的神韵了，厉害，太厉害了，不过最让我惊奇的还是这画里蕴含着的那种特质，小徐师傅，你是怎么做到的。”

金二问这话的时候很随意，好像就是那么随口一问。

可是徐景行却立刻警觉起来，因为这个问题涉及到了他身上最大的秘密，所以他有点茫然的反问：“金先生问的是什么特质？”

金二笑笑，“就是那种能让人身临其境的特质，你这画跟那幅高仿版的《鹊华秋『色』图》一样，都能让我进入一种非常特别的境界，能让我感受到一些特别的画面。”

他故作恍然：“哦，金先生说的是代入感，对吧？这个说简单也简单，说难也难，用心刻画，把自己看到的想到的以最合理同时最贴近现实的方式刻画在纸面上，额，也不能说是刻画，而是二次创作，我们做画，不管是画山还是画水， 眼里看到的跟画在纸上的其实没有什么必然的联系，只是借了现实中的山水一个壳子，壳子里塞的全是画家本人对这山这水的理解和认知，当壳子里塞的内容跟壳子本身的形象比较契合时，就能把人带入一种身临其境同时又别具特『色』的体验当中。”

“什么意思？”金二果然听不懂了。

徐景行心里偷笑，他刚才说的这番话似是而非，要说正确吧，其实有点片面，但要说不正确，那也不能，因为艺术创作本来就