秦绝没有离得太近。
她默默退到了人群外围，耳朵分辨着演区里侯春源与罗凌你来我往的对话以及孔钧时不时的“卡”，手上反复翻动着简装册子的某几页，这是她自己打印装订出的《心影链接》原作。
魔改归魔改，编剧倒是没有把剧本变成纯粹的原创，随着廖京臣和姜榕现实和网游里的接触越发深入，改编剧与原作的情节也愈发趋同，今天拍摄的这场重头戏就是原作的经典桥段之一，是书粉高呼过无数次的名场面。
有如此庞大的观众呼声，资方自然不会放过这个秀情怀和刷好感的好机会。而既然资方明确表示这段得拍得出彩，演员得有高光，总导演孔钧自然也不敢怠慢。
改编作品就这点好，优秀的地方有原作者现成的作业可以抄，秦绝看过孔钧的分镜本，质量之高哪怕是蒋舒明过来也要点点头赞一声漂亮，所以她一点儿都不担心会拍毁——只要演员够给力，这场戏就烂不了。
侯春源是老戏骨，可以放心，罗凌的状态同样在短时间内被秦绝以颇为极端的法子提了起来，不说有多惊艳，但跟前几集的表现相比，起码质变是有的，秦绝在场外淡然而自信地等待最终拍摄成果。
她不认为罗凌会有心理问题，这小家伙的耐受力比想象中要强得多。而且一定要说的话，秦绝刚才所做的一切并非单纯地引导罗凌进入角色，她其实还在帮助他寻找舒适区。
别说罗凌，任何一个有三五年工作经验的职场人都应该有过心里不断复读“tmd好烦好恶心好生气”但表面仍然堆出温和笑容应对难搞客户的经历。既然罗凌在廖京臣面对王总那段能充分发挥舒适区效应，把圆滑老道的“小大人”演得如此得心应手，那么秦绝相信这里他也一定有充分的素材可供输出。
将自己亲身经历过的事在镜头前复刻一遍，并不算太难。
唯一要注意的是，复刻的时候他得记着自己是廖京臣，不是罗凌。
秦绝承认她有夹带私货的部分，譬如“廖京臣父母在他小时候带他去国家大剧院”这几句，实际上这是原作的人物背景设定，《心影链接》的剧本里压根没写，可以勉强算作“课外内容”。
然而，没写本身就很有问题。
原著因为开篇即带“娱乐圈”的子tag，不论是影帝廖京臣和新人演员姜榕都诞生在设置好的环境下，哪怕作者不加“廖京臣幼时偶然对表演产生兴趣”和“姜榕最初其实是为了尽快给家里挣钱才选择的进娱乐圈发展”这些前情提要，读者也会默认这是在娱乐圈背景发生的故事，男女主角是相关职业再正常不过。
可改编成剧之后，最不该偷懒的地方编剧反而偷了懒。娱乐圈的大框架魔改成了大学校园，姜榕对表演无感，最早是被室友甘晓瑜拉着进的戏剧社，这还堪堪说得过去，廖京臣则没有半点前因，直接切到书桌抽屉特写镜头，用历年笔迹讲述他是多么的想上台演戏却屡屡被阻，看着惨是惨，却始终没有说明他到底为什么对表演这么执着。
简直莫名其妙，属于是直接把“反正廖京臣就是喜欢演戏想当演员”的这个设定怼到了观众脸上。态度突出一个：
你就说你接不接受吧，不接受别看，既然看了我们就默认你接受了哈。逻辑？别细究逻辑，我们是不会给你解释的，那么较真干嘛？真没必要。
秦绝兀自高血压，但优秀的职业素养使得她不想让认真看剧的观众也跟着高血压，所以就算她动不了剧本，她也要把这些构成角色心路历程的基础信息灌到另一位演员罗凌的脑子里。
甭管最后能不能表达出来、传达给观众，至少撬开罗凌脑壳往里塞原作设定的这个举动会让秦绝获得一些总比没有好的心理安慰。
反正又没坏处。秦绝知道罗凌根本没看过原著。这小孩功课实在落下太多，能补点是点。
一面留心着演区的动静，一面将这段戏码与原作剧情相互对应印证，时间在秦绝的一心二用里飞快流逝，转眼已是凌晨三点。
余光瞥见侯春源从人堆里走出来，秦绝收好手里的东西，心知最艰难的那几条戏这是过了。
“侯老师辛苦了，快回去休息吧。”
秦绝说着朝某个方向扬扬手，侯春源到底也是重要配角，剧方的生活制片有配一个生活助理给他，秦绝帮着把助理叫了过来，让他带侯春源乘车回去。
既然跟廖鸿靖的对手戏已经全部结束，那剩下要拍的只有……
秦绝抬腿走近演区，今晚不知是不是罗凌有过吩咐，场边没有他的助理拥成一团时刻待命，地方比以往宽敞许多，倒是给了秦绝随意进出的空间。
“嗯？很棒的长镜头。”
秦绝淡淡笑了一下，掌镜的摄像师此时在拍廖京臣从书房里快步走出、回到原处的那段戏，厚重的斯坦尼康设备自带安全感，罗凌的表现同样不错，遮住上半张脸能看到温和假笑，遮住下半张脸能看到一双蕴着烦躁和焦急的眼睛。
“卡！”孔钧一声令下，摄像师顿了几秒，快速退后，在边上卸装备。其他人则在执行导演的指挥下小幅度地转移阵地，两台固定机位迅速架起，或许是即将拍摄最后一场戏的缘故，弥漫在工