《夜莺》一曲, 是希腊作曲家雅尼的代表作之一。他是第一个获批在紫禁城开音乐会的人。

安徒生童话里有一只《夜莺》，西方的夜莺与东方的杜鹃鸟相似，在文学创作里都是悲伤的角色代表。

雅尼的《夜莺》, 将东西方文化融合, 以中国长笛的清越悠扬, 结合西方乐器大提琴、小提琴、钢琴以及现代电声乐队, 大开大合、婉转飞扬、庄严肃穆，层次丰富细腻, 颇具中国古典韵味，是一首能让听众迅速沉浸其中的纯粹音乐。

没有什么阳春白雪、下里巴人之分, 《夜莺》就是《夜莺》，小孩子会喜欢，大人也会偏爱, 专业的、业余的都会同时赞叹。

于谨考虑过让丛澜滑中国风的音乐，《飞天》是一个很好的尝试, 但表演滑本身的要求就低一些，赛用节目却要顾及到裁判们的喜好。

西方人的傲慢，在花滑里表现得淋漓尽致。

不然, 这个运动也不会被大多数冰迷们挖苦称为“竞籍项目”了。

《夜莺》兼具中国古典音乐的情调与交响乐的风格, 确实是一首比较适合丛澜的曲子。

不过里面有人声, 冰舞之外，其他三个项目没有解禁人声曲目, 所以这部分要进行剪辑编曲。

好在曲子比较长, 前面一部分同样可以用。

丛澜找了2011年雅尼新演奏的《夜莺》听了听，不过最后还是选择了97年的故宫音乐会版本。

“这个是巅峰了吧？摄像机镜头移过石兽的时候，上面的痕迹，已经赋予了这首曲子更深的含义。”

故而, 她找人申请了版权，又去重新录制了后面带人声的部分，前后改了十几版，最后才定了令她满意的配乐。

其实花滑赛用节目的曲子在版权方面不用这么麻烦，赛场之上进行使用不算商用，很多人不会特意去联系作曲家，直接用了就是。

丛澜在这上面有点别扭，如果是古典乐就罢了，现代音乐还是要找创作人的，毕竟重新编曲就是对其进行了改编，本身就是一种侵权行为。

再说了，版权费她负担得起，这样更没心理压力。

正式比赛这日，六练时候丛澜穿着考斯滕上场。

江乐心透过队服没有遮掩到的衣裙下摆，发现这一次的考斯滕是灰黑色的。

丛澜有过烟灰色的考斯滕，这一件的色彩要比那个深很多，而且还带着暗色调的胭脂红、苍青等。

“来了来了！”她目不转睛。

今日的观众比OP时候多了不少，看台上能塞一半了，很多都是为了丛澜而来。

冬奥赛季，冰迷们想追全程，想看看丛澜的4T，更想看看她能不能在明年二月份夺冠。

这一路，很多人都想亲眼见证。

丛澜绕场一周后回到于谨这个位置，拉开拉链，将外套脱下给他。

于谨接过，随口问了句丛澜的状态。

灯光打下，赛场明亮无比，见到丛澜新考斯滕的众人给面子地惊呼了一声。

丛澜好奇扭头，不知道他们在叫嚷什么。

江乐心：“妹妹的考斯滕果然从来不会让人失望！”

喷染的深浅不一的浓墨主色调，正面主体部分像是打翻了一场晚霞，肩颈处不是简单的纯色领口，而是不规则的水墨画晕开在肤色布料上一般，背后开了一个大V，边缘是枝干与荆棘交错，上面点缀着暗红色的三两玫瑰。

这一件考斯滕带手套，丛澜低头整理了一下手指部分。

裙摆并不长，轻纱有两层，内里是件灰色的浅色纱。

于谨拍了拍她，丛澜点头离开，在有限的时间内重新适应这块冰面。

她高举手臂活动身体的时候，江乐心眼尖地发现，腋下侧面原来还绘着一只站在枝丫上的小夜莺。

夜莺鸟虽然歌声好听，实际长得不算好看，小巧可爱，藏在考斯滕的水钻间，倒是相得益彰。

江乐心看着闪烁的丛澜，手机里面，孩子已经亮成了一朵大呲花。

江乐心不禁展开了瞎想：“水钻要是少一半的话，不知道妹妹跳4T会不会更顺利一些？”

最后一组五个人，跟丛澜同场的其他四人，从OP开始就忍不住观察她，甚至耽误到了自己的练习。

今天的六练上场之前，各自的教练特意叮嘱不要在意其他人，专心自己。

很明显，指的是让她们不要过多关注丛澜。

可惜，他们失败了。

杜玲玲边滑行边偷偷地看着丛澜，小声地自言自语：“哇，考斯滕真好看啊！”

丛澜早就练成了忽略他人的功力，一到赛场上，她整个人就凛然严肃了起来。

试了试连跳，两个都成功了。

3A则是有点歪轴，怕受伤，她就没强制落冰，干脆利落地摔到了冰面上。