第八十四章 假设(1 / 3)

徐容并未立即动笔,对于自身的猜测的正确与否,其实他连一成把握都没有。 据他所知,每一个在表演上达到一定高度的体验派或者以体验为主的演员,都曾在某个时间段怀疑过斯氏体系、理论、方法的正确性,乃至于怀疑自身所学习的一切。 那些对自身产生的同行,有的因为理念、信仰的崩塌彻底澹出了行业,有的因为主动或者被动默默坚持,如同黑夜中迷失了方向而只能凭着感觉航行的航船一般,随着时间的积累逐渐意识到斯氏理论才是永不熄灭的灯塔,并在多年以后回想起这段自我怀疑的岁月,总是不免感叹自身的无知和稚嫩。 就像很多最顶尖的物理学家步入晚年后逐渐转变为最虔诚的神学家,斯氏理论其自身体系的特点总免不了让演员产生自我怀疑。 徐容很清楚地了解这一普遍现象,并且为了避免自身重蹈覆辙,他向来重视基本功,因为过去的同行对斯氏体系的质疑和困惑往往是从“体验”这一根本基础开始的,而且据他了解,一旦怀疑产生,至少要两到三年才能走出来。 偶尔的,他也会羡慕那些难以确定能否称得上演员的艺人,他们终其一生都不会遇到类似的困惑,更变态的是,这些人可以连轴转的接戏,根本不需要预留调整的时间,如果他也能做到这个地步,每年光片酬至少能达到两个亿。 省时省事省力而且来钱快。 但是徐容又清楚地明白,那么搞只不过是把未来至少十年的钱透支了。 以对作品的态度而论,目前国内的演员心态大致分为四类。 第一类,极其珍惜自己的名声,接剧本特讲究,哪怕是人情托过来,只要觉得剧本不行坚决不接,而这类人又分两种,一种是各种类型的角色都能演,另外一部分是只能演一类角色。 第二类,对于自身的要求是一到三年内至少一部戏上映,随着影视产业化程度越来越高,艺人更新换代的速度越来越快,长时间不出现在大众的视野当中,很容易被观众忘记,而观众忘记又意外着行业忽视,因此为了保持竞争力,三年内必须要有一部戏上映,而这类演员作品的质量就没那么稳定,因为有些戏虽然质量不好,但相比之下已经是他们接到的质量最好的剧本。 第三类,对剧本完全没要求,接戏的标准只看投资额,因为投资意味着宣发力度、意味着平台、排片和关注度,这样的片子,即使是烂片,一样能够吸引巨大的关注。 第四类就比较简单,收到什么剧本就接什么戏。 四类演员并没有业务水平的高低,有些人水平极差,但一向很能保持“老艺术家”的风范,弄得投资人整天骂娘不讲人情,有的明明业务水平高的离谱,可就是接不到戏。 也就导致目前业界存在着这样一种观点,为什么一定要追求登峰造极的业务能力? 戏差不多不就行啦?! 同行抱有这样的想法,徐容能够理解,任何一项技术,想超越90%的人大概只需要付出五成的辛苦,但是想要超越99.99999%的人,需要的就不仅仅是十成的辛苦,那是绝大多数人自出生就注定了无法触及的高度。 是诡异的是,不少观众竟然怀揣着更大的宽容,接受了这种观念并习以为常。 在观众和艺人的相互“体谅”之下,竟然形成了一种不正常的默契。 但是正是这种默契给了他机会,几年前师兄黄晓明在内地影视行业如日中天,连续两年入选四大小生,而且还是四大小生之首。 因为他的业务水平是最顶尖的! 这也是他能够力压将近两代同行的原因,新千年以来,偶像大行其道,演员会不会演戏无所谓,只要长的帅机会到了,至少能红一年,最长能红五年。 可是某一天,观众突然发现,有个不仅长得帅,而且演的角色让人莫名觉得真实的演员,出现了。 就好比有些人自出生尹始吃屎长大,直到成年,他从未觉得屎难吃,可是陡然有一天,机缘巧合之下,他吃到了一份色香味都是顶级的精美大餐,此时,即使再把屎再做成巧克力的味道,也再也难以塞进他们的嘴巴。 同行的对自己的看法,徐容多少了解一些,在他之前,大家都能混的不错,可是在他之后,很多人已然无法维持体面。 这才是他一直以来致力于追求登峰造极的原因,他如果跟绝大多数人一样,那么如果哪天突然蹦出来了个张容来,他也许只能和前段时间的黄小明师兄一样,无论多么不甘,但却无济于事。 其次,一个人活一辈子,总要有点追求,不然回首往事,浑浑噩噩,一事无成,恐怕难免落个死不瞑目。 在追求技艺极致的道路上,很多前辈都曾证明,怀疑斯氏体系是一种无知的行为,但也有极个别人,在对斯氏体系产生怀疑之后,笃定地坚持了这一定论,在实践过程中,逐渐开拓出了一套全新的表演理论以及训练方法,如方法派、格派等,都是脱胎于斯氏体系。 自身到底是误入歧途,还是在探索一套全新的方法,他不得而知。 但开弓没有回头箭,另外他足够年轻,如今也才二十六岁,哪怕蹉跎十年,也才三十六岁,正好是事业的起步阶段,哪有退缩的道理?! 他感慨着,顺手端起了水杯,只是递到嘴边时,又顿在半空。 杯中的水,清澈见底,可是这一刻,他并没有喝下去的想法,他并非怀疑杨蜜,只是本能的觉得这杯水不甜。 也许得换一杯才行。 一楼客厅当中,徐行穿着件紫色圆领针织打底衫,搭配着黑色阔腿裤,跟只猪